En la sección Noves Ficcions se proyectó la estremecedora REBELLE, del canadiense Kim Nguyen.

  SIGHTSEERS, de Ben Wheatley

Nota: 7

El británico Ben Wheatley venía avalado por el magnífico recibimiento que cosechó, en este mismo festival,  KILL LIST (2011), su obra anterior. Sin haber tenido ocasión de constatar si todas las opiniones vertidas sobre ella eran justas, lo primero que cabe decir tras el visionado de la presente es que Wheatley conoce las reglas del oficio y, además, se divierte exprimiendo al máximo las posibilidades tragicómicas del arriesgado material narrativo que maneja.

La película fundamenta su valía en la jugosa descripción que perfila sobre sus dos personajes principales: una extraña pareja de marginados emocionales, venida en amores con mortales consecuencias imprevistas. Tina es una mujer introvertida, poco agraciada de físico, que acusa represivamente el peso de la convivencia con su castrativa madre. Chris, por su parte, es un hombre de apariencia desaliñada, que irrumpe volcánicamente en la existencia de ella, provocando que ésta acumule el valor necesario para plantarle cara a su progenitora. De Chris, en un principio, manejamos menos datos. Sólo sabemos que es un fanático de los museos y lugares más insospechados de Yorkshire. Juntos, pese a las reticencias de la madre de Tina, deciden emprender un viaje en caravana por todo el condado, cual si de una luna de miel se tratara. Nada más acometerlo, tanto el espectador como la propia Tina irán advirtiendo que Chris tiene una forma un tanto drástica de solucionar las contrariedades y los imprevistos del camino.

SIGHTSEERS sorprende por el control que Wheatley impone a toda la rocambolesca suma de acontecimientos en los que la pareja verá enzarzada su absorta y pasmada actitud vital. El joven director hace que toda la observación de aquellos sea dispuesta desde la peligrosa plataforma del humor negro, del surrealismo macabro, de la cotidianeidad reventada y deforme. El film impone una suerte de explosivo costumbrismo desde el que contempla cruda, atónita y tiernamente la inercia criminal que emprende la pareja en su itinerario. La tendencia de Chris a zanjar por la definitiva cualquier entrecruce personal que no es de su agrado o que cree que se inmiscuye más de lo debido en su periplo dará pie a un buen número de terroríficas resoluciones y, sobre todo, propiciará que el personaje de Tina evolucione a una descacharrante comprensión de las barbaries cometida por su amado. 

Lúgubre historia de amor, perros y caravaning, SIGHTSEERS viene a ser una especie de mediocres BONNIE & CLYDE, grotesca, comandada por la inconsciencia de dos feos encendidos por una imprevista pasión, profundamente británica, muy amena y divetida, que, gracias al pertinente distanciamiento indagador de quien la ha concebido, logra no derrapar en ningún momento por el barranco de la imbecilidad o de la exageración banal y hueca. El amor por los sabrosos personajes centrales (soberbios Alice Lowe y Steve Oram, también guionistas del film) no le impide en ningún momento aliviar la socarrona contundencia con la que están configurados. Ben Wheatley se consagra, gracias a este cáustico punto de vista,  como un nombre a seguir.

REBELLE, de Ken Nguyen

Nota: 8.3

 Cuarto film del joven cineasta nacido en Montreal (Canadá), Kim Nguyen,  mediante REBELLE,  nos asoma al epicentro del horror humano: el instinto maligno del hombre llevado hasta sus más repugnantes consecuencias. La guerra en el lado más feroz de su ya inherente e insana ignominia: grupos de mercenarios terroristas africanos capturando niños para sus tropas asesinas.

La secuencia de apertura del film es inhumana: sin más dilación que unas breves imágenes de la protagonista, en las que vemos como le están haciendo unas trencitas en el pelo, mientras una voz en off exhorta una especie de confesión estimulatoria sobre un motivo de supervivencia, de súbito se nos sitúa en pleno ataque de un grupo armado que, en canoas de madera motorizadas, desde un río, irrumpe en la tranquila pobreza de un pequeño poblado. Confusión, tiros, intentonas de huida, cuerpos abatidos, la joven es atrapada y, de súbito, una imagen nos la muestra a ella llorando, mientras el comandante de los cruentos asaltadores la sitúa en el más atroz de los dilemas: le da una metralleta y la obliga a matar a sus padres, amenazándola de que si no lo hace ella así, lo hará el a golpe de machete. Ella se niega. Los padres se lo imploran. Entonces Komona, ese es su nombre, aprieta el gatillo.

Desde ahí en adelante, el severo posicionamiento del realizador canadiense no va a hacer sino ser la sombra de Komona en su obligatorio itinerario militar y homicida. Nguyen cuaja una hondísima radiografía de esa inocencia masacrada por el íntimo convencimiento de una supervivencia que habrá de ser lograda a cualquier precio. La cámara se adhiere tanto a la joven africana que casi podríamos decir que se convierte en su aliento. La radiografía de su resistencia está encuadrada con un pulso que se diría comunicado sanguíneamente con el sudor de la joven.

REBELLE es el frontal retrato de una valiente con causa situada en los estercoleros del mundo. Cámara en mano, dejando que la luz, el miedo, los olores, la incertidumbre, las aguas, la pobreza y la masticable sabiduría ancestral que configuran el violentísimo enclave congoleño arrasen de verosimilitud nada tramposa todos y cada uno de los planos que componen su película, Kim Ngyen ha pergeñado un film que escuece cual boca de rifle recién disparado a bocajarro. Cine heridamente real, libre de maniqueísmos, hondo y roedor como la cicatriz de un sable en la cara. A la verdad, a veces, no le queda otro camino más que dispararse.